Тайните на правилното натюрморт
Всеки от нас много пъти в живота ми, с които се сблъскват с натюрморти. Ние ги виждаме всеки ден в заобикалящата ги среда, а не върху платно, но в реалния живот. Поставянето на есенните листа или цветя във ваза на перваза на прозореца, ние не мислим, че ние следваме законите на композиция, перспектива, цветови комбинации. Comprehending красотата интуитивно, всеки ден ние създаваме натюрморти в дома му, в партера на стъклените врати, на рафта с книги.
Художникът не само улавя красотата на форма и цвят с акварели и масло, но се търсят начини да привличат вниманието ни към перфектната форма и красотата на цветовете на различните обекти. Това са законите на правилното натюрморт.
Особености съвременен натюрморт
Американски художник Скот Преди създава натюрморти срещу прозореца. Съставите участват най-обикновените предмети от: бутилки, чаши, дрънкулки, които винаги могат да бъдат намерени в кухнята, а дори и мивка. Тайната на популярността на картини Скот? Реализмът и тънко чувство за цвят. Правото и в същото време иновативно натюрморти, направени по такъв начин, че от тях не е възможно да изглежда далеч. Техният цвят и композиционно хармония, завладяваща, носи мир за душата.
Criss Канинг художник рисува цветя. Тайната на работата му в хипер-реалистични изобразяването на обекти около цветето. Определение картина картина прилича на цифрова снимка. Но самото цвете (голяма и светла) е съставен по различен начин - така, че е ясно: това е живопис. Всеки художник открива оригиналния си начин на живот все още "не толкова, колкото всички." Някои изобразяват животни на масата вместо ваза, другата - елементарно пространството на старите порутени, отдавна излезли от употреба предмети, но същността на правото не е все още живот в оригиналността на идеята, както и в овладяването на тайните на играта на светлината, цвят, текстура и обем.
Формуляри правилни натюрморти
Натюрморти са контрастни и nyuansnye, топло и студено. На мястото на изолиран натюрморт в интериора и в пейзажа. Много важни различия все още живее в типа на осветление. Светлината може да бъде странично, пряко или дифузни понякога все пак се направи срещу светлина. Можете да говорите за натюрморти на образователна и художествена, традиционни и новаторски. Във всеки случай, на овладяването на натюрморт десен помогне за овладяване на по-сложни форми на изкуството, като основния състав и цвят са от решаващо значение, когато се използва всякакви материали, изкуство във всяка техника.
Правила за писане на натюрморта
Последователността на писане на натюрморта е проста, но на всеки етап има нюанси в работата.
- подбор Angle. Привеждането в съответствие на обектите. Все още не е живот случайни елементи, всеки елемент има своя собствена стойност и е свързан с останалите. Препоръчително е да се направи една от темите, представляващи център - той трябва да стои на някои параметри на общата група.
- Избор на цвят и ъгъл на осветяване. Обекти в състава трябва да са различни на цвят, с поздрава "приятни" цветни комбинации. Цветът на фона е обикновено по-тъмни субекти. Избор на ъгъла на осветяване ще помогне за идентифициране на съотношението на сенки.
- Скица с молив. Скица позволява да разпространявате елементите директно на ширината на листа, височината и дълбочината, за да определите размера и формата на отделните обекти.
- За фон. Тъй като върху цветен фон обекти ще изглежда много по-различно от бяло, се препоръчва да рисува на фона на първо място, а след това работи по други теми.
- Учебни предмети. Във финалната фаза на работа можете да измени първоначалната скица, за да промените размера и цвета на отделните части.
Трябва да се помни, че правилният натюрморта - синтез на всички закони на боядисване заедно. Следователно, за да работят по отделните части, забравяйки за останалите, в натюрморт невъзможно.
Изразителен изкуство означава да се коригира натюрморти
Все още изобразяват различни художествени материали в различни медии. Художникът в кралицата са най-популярната техника на акварела и маслената живопис. Все повече боя в гваш. Всеки техник дава своя артистичен ефект. Акварели да рисуват по-добре светлината, почивка все още живот, все още живее в пейзажа. Натюрморт с цветя често се извършва в техниката на глазура (суперпозиция на слоя боя от друга), тази техника ви позволява да направите пъстри цветя, хол, триизмерен. Маслени бои пишат уважаван "право" все още живее в интериора. Маслени бои са повече от акварел, позволяват да се получи реална представа за обекти, предаде формата и цвета. Натюрморт гваш счита по-малко сложно, но тя предава настроението на състава, красотата на форма, цвят елементи за самоличност.
Какво е най-важното нещо в една все още живот?
И все пак - това е огледало, което отразява нашето ежедневие: неща, покъщнина, ястия, всичко, което ние използваме всеки ден. Натюрморт - прожектор, който подчертава интересни и ярки епизоди от живота ни. Натюрморт - история, запазвайки художествен материал, който в продължение на векове, за да се запази нашата реалност. И все пак - това е хитра изкуство, на кораба, в която живеят душа и талант на художника. Иновативни животи намерят своите купувачи, но въпросът все още живот -proper или не - по-добра сделка от гледна точка на съчувствие аудитория.
Като цяло, лошото и доброто рисунка хартия не съществува - за този вид изкуство, подходящ за почти всички опции. Като цяло, много зависи от какъв вид задача поставя на художника, която той възнамерява да осъществи, рисунката и че той иска да обрисуват.
Улавянето някои творчество - независимо дали става въпрос за боядисване стъкло и керамика, или всяка друга - почти всеки художник се мисли за това дали е възможно с помощта на своите хобита, за да се увеличат приходите, поне в границите на самодостатъчност. Предлагаме огромен брой рисунки за картини, съвременни материали и инструменти осигуряват достатъчно възможности на художника, творческия човек да реализира най-смелите идеи, създаването на тези шедьоври.
Имате ли нужда от творчески доход личност? Те не са ангажирани в работата на душата? Можем ли да разчитаме на хоби, като източник на доходи? Той няма да получи пари за работата си пречка за по-нататъшното творчество? Тези и други подобни въпроси, зададени от много артисти и други креативни хора, когато става въпрос за това как да се превърне хобито си в източник на доходи.