Как да започнете боядисване

Живописта е с една
гол # 150; възхищение красота.

Константин Коровин

Боядисване образование започва с обучение на способността да се вижда. Но не всички хора виждат едно и също? Разбира се, хората, лишени от визуални дефекти във физическия смисъл на думата, те виждат едни и същи. Въпреки това, можете да гледате и ще видите.

Н. П. Krymov разказва как М. А. Врубел се връщаше от разходка в Abramtsevo. Привечер, луната изгряваше. И той се натъкнал на един стар мъхест бреза пън. Сателитите Врубел преминал и той беше още на следващия ден започва и завършва в един кратък период от време известната си "Пан".

# 150; Аха, # 150; Спомням си някой # 150; и екскурзовод в музея разказа как Суриков черна врана в снега видях и пише "Boyar Морозова".

Имаше един гарван в снега. Това беше облачно и лятото в дачата извън Москва # 150; Суриков замислен, докато "Меншиков в Berezovo". Но се вижда, не винаги се настоява за по-голям.

Врубел. "Пан". Oil. 1899.

Ето "The Last механа в гр Gate" В. Г. Перова. Нищо необичайно тук художникът не е изобретил. Всичко това е взето директно от живота. И колко инвестира подтекст! Боядисани механа и да видим един трагичен портрет на целия пост-реформа в България. Или "учител в изкуството". Колко остра болка на човек, който в продължение на много години изучава любимата бизнес, може би мечтал да стане равна на или Brullov Иванов. Какво му пречеше? Не разполагате с достатъчно талант, така че ако е имало живот, но само се озовава в провал. В картините Перов забележим, разбира се, силно разказ елемент. Но как да "каже" на картината И. И. Levitana "В басейна?" Такива снимки трябва да са в състояние да се види. Не всеки може да разбере дълбочината на тяхното съдържание.

И. А. Buninu уж каза, че писателят остава такъв до тогава, докато вече не се изненада. Така че в крайна сметка, един художник, също. И в случай на живописта Левитан е "В басейна" # 150; и на публиката, също.

Дега. "Певицата на зелено". Pastel. 1884.

"Изпращане на снимка не може и не трябва да има, за да улови красотата й" # 150; каза Wrobel.

Вижте в обичайния извънредно, частен # 150; като цяло, в обичайния # 150; тайна, за да видя какво друго не забелязвам, дори не подозират, # 150; това е смисъла на художественото виждане.

В зависимост от индивидуалния артистични виждания развива в детството и юношеството. неговата първопричина # 150; Любовта в заобикалящата ни действителност, възможността за "атака на екстази", както Врубел. Не се гаси ентусиазма # 150; основна задача на ментор. За безразличието е смърт артистична визия.

К. Bryullov. "Булевард на Албано". Акварел, боя, молив. 1833.

Визията на художника, придобити в класната стая и в изложби, екскурзии до скиците и в кампаниите, докато четете стиховете, описващи исторически събития и географски пътувания навсякъде.

Животът на младия художник е толкова богат на впечатления, че личността му, тъй като потъва в ненаситната интерес към всичко, което вижда. За да изберете своя интимен научите веднага. Ето най-важните съвети и вниманието на учителя. Той трябва да предполагам, че посоката, в която избутва студент "прилив на радост."

Въпреки това, ентусиазма необходимо да споделя с публиката. Не художник не може и не може да се направи само за себе си. Нищо чудно, В. Г. Belinsky каза, че изкуството е начин на мислене в образи. Всяка мисъл иска да бъде изразена с някой, който търси чувство за съпричастност. Как да намерите общ език с художника на зрителя? Единственият начин # 150; умения. Последният не може да бъде постигната без разбирането на елементарните закони на живота.

Б. Byalynitsky-Birulya. "Задълбочените дни на есента." Oil. 1942.

"Живопис, # 150; каза изключителен учител и изключителен артист PP Chistyakov, # 150; един прост въпрос. Ние трябва да намерим правилния цвят и го постави на правилното място. " Все пак, за да се справи с този "прост афера" необходимия опит и знания. Нека се обърнем към най-простите разпоредбите на науката за цветовете.

Ние виждаме красотата на заобикалящия ни свят, защото на всички, че той е, различно оцветени. Този цвят зависи от осветлението. Ние знаем, че ако по пътя слънчевия лъч постави стъклена призма, а след това гредата пречупена през призмата, дава на екрана в различни цветове оцветена лента # 150; спектър. Когато слънчев лъч преминава през безброй капки влага, насищане на въздуха след дъжд, дъга се появи в небето. Разграничаване осем цвята, които съставят спектър: лилаво, червено, оранжево, жълто, зелено, синьо, индиго и виолетово. Повърхността на всеки обект абсорбира част на спектъра и отразява друга. Това зависи от молекулната структура на повърхността на обекта. Ако почти целия спектър на отражение на повърхността на обекта, ние го възприемаме като белият цвят. Ако целия спектър абсорбира от повърхността, се възприемат цвят като черно (или сиво).

В. Перов. "The Last механа в гр Gate". Oil. 1868.

Мак поглъща почти целия спектър с изключение на червено. Лимоненожълти лъчи отразени с малко количество зелено, оранжево # 150; оранжево. Този цвят се нарича местно, по-скоро, обективност.

Интересно е обаче, че истинският обект на цвят ние често не виждат. Това оказва значително влияние на редица фактори.

Wahler. Wahler # 150; Френската "стойност", "качество", "достойнство". В живописта на думата "Валери" се отнася до количеството светлина в цвят. Всъщност, лъчът светлина може да падне върху обекта перпендикулярно, "глава" може да падне под ъгъл, или не може да падне (сянка). Wahler # 150; то svetlotnye дипломирането, по-точно, това е местната цветови нюанси, образувани на светлината в него.

Кончаловски. "Натюрморт със зелен стъклен". Oil. 1933.

Боядисани светлинен лъч. Не забравяйте, картината Левитан "Лятна вечер". Зелена гора, осветена от лъчите на залязващото слънце, тя се превръща бронз. Относно промените в цвета в зависимост от цвета на източника на светлина (дневна светлина, изкуствена светлина, луна светлина).

Изтриването на изображение на обекта от изобразяване на очите. Така че, не далечна гора зелено и синьо. Червено-оранжев тухлена къща, намираща се на големи разстояния, liloveet. Това явление, което наричаме въздушна перспектива.

Korovin. "Хамерфест. Северно сияние ". Oil. 1895.

Svetlotny контраст и цвят. Спот на цвят никога не се възприема от нас в изолация. Тя винаги е свързано с околната среда. Например, сив площад на хартия върху черен фон изглежда много по-ярка, отколкото в бяло. Тъмно петно ​​близо до светлината е още по-тъмно, и обратно, светлината от околностите на тъмно, така да се каже по-лек. Ако можем да организира следващите два цвята, които са на "цветно колело" един срещу друг (т.нар избор), а след това им наситеност на цветовете се появяват по-интензивен. Например, един червен квадрат на зелен фон ще ни изглеждат много по-богат, че се намира на един портокал.

Безцветен или ахроматично, равнината получава нюанс на цвят, контрастен фон около тази равнина. В един и същи цвят в зависимост от околната среда може да се превърне в "топло", след това "студено".

По този начин, под влиянието на различни фактори цвят на обект може да варира.

Още в тази секция можете да прочетете статията: